Yapay Zeka Ticari Sanat İşlerine Geliyor. Durdurulabilir mi?

Bu yazın başlarında, bir AI metinden görüntüye uygulaması tarafından oluşturulan bir parça bir eyalet fuarı sanatında ödül kazandı rekabet, teknolojinin insan yaratıcılığının ve sanatın kendisinin alanına girmesiyle ilgili konuların bir Pandora'nın Kutusunu açıyor. Bu sorular büyüleyici olsa da, kullanıcı tarafından sağlanan metin açıklamalarına dayalı olarak hızla ayrıntılı ve güzel görüntüler oluşturan Dall-E, Midjourney ve Stable Diffusion gibi yapay zeka tabanlı görüntü araçlarının yükselişi, çok daha pratik ve acil bir endişe yaratıyor: Teknolojiyle çalışan bir dizi profesyonele göre, eğlence, video oyunu, reklamcılık ve yayıncılık sektörlerinde çalışan yüz binlerce ticari sanatçının boğazına parlak, fotogerçekçi olarak işlenmiş bir hançer dayayabilirler.

Bu, muhteşem görüntüler üzerinde çalışan küresel yaratıcı ekonomi için ne kadar etkili olur? Her modern Hollywood gişe rekortmeni filminin sonundaki 10 dakikalık krediyi düşünün. Bu isimlerin yüzde 95'i özel efektler, animasyon ve prodüksiyon tasarımı gibi görsel imgelerin oluşturulmasında çalışan kişilerdir. Ticari sanatçıların, konsept sanatçısı ve karakter tasarımcısı gibi önemli işleri elde etmek için yıllarca becerilerini geliştirdikleri video oyunlarıyla aynı.

Bu işler, illüstrasyon, fotoğrafçılık ve tasarım gibi daha geleneksel görevlerle birlikte, günümüz ekonomisinde çoğu görsel sanatçıya nasıl ödeme yapılıyor. Sorunun uluslararası ekonomik sonuçları bile var. Daha üretim odaklı sanat işlerinden bazıları, şu anda aşağıdaki gibi yerlerde yaratıcı endüstrilerin hızlı bir şekilde başlatılmasına yardımcı oldukları düşük ücretli pazarlara yönlendiriliyor. Güney Afrika ve Bangladeş.

Çok yakında, tüm bu işler, birkaç dakika içinde hayal edilebilecek her tarzda yüzlerce görüntü üretebilen güçlü AI tabanlı araçlarla çalışan sanatçı olmayanlar tarafından yapılabilecek - görünüşte ve hatta sıradan insanları güçlendirmek için ciddiyetle oluşturulmuş araçlar. görsel yaratıcılıklarını ifade eder. Ve bu araçlar yetenekler açısından hızla gelişiyor.

Bu, uzak distopik gelecek için bir sorun değil. Döşeme (Microsoft'un bir projesiMSFT
– ve Elon Musk destekli, kâr amacı gütmeyen OpenAI), yolculuk ve diğerleri aylardır sınırlı dağıtımdaydı ve görüntüleri internetin her yerine gönderildi. Ardından Ağustos ayında, açık kaynaklı bir proje olan Stabil Difüzyon from stable.ai, model setini herkese açık olarak yayınladı izin verilen bir yaratıcı commons lisansı altında, bir web tarayıcısı veya orta sınıf bir PC'si olan herkese, ticari kullanım da dahil olmak üzere, çarpıcı, bazen rahatsız edici görüntüler oluşturma araçları sağlar.

Deneyimli sanat yönetmeni ve Disney ve Warner Bros dahil olmak üzere oyun ve eğlence müşterileri için sanatçı olan Jason Juan, "İlerleme katlanarak artıyor. Bu, sağlam fikirleri ve net düşünceleri olan daha fazla insanın, olmadan elde edilmesi zor olan şeyleri görselleştirmesine olanak tanıyacak" dedi. yıllarca sanat eğitimi almak veya çok yetenekli sanatçıları işe almak. Sanatın tanımı da gelişecek, çünkü render becerileri artık en önemli şey olmayabilir.”

Sanatçılar dikkat çekti. Greg Rutkowski, oyun endüstrisinde ticari bir illüstratördür ve Hasbro'sHAS
Magic: The Gathering ve Zindanlar ve Ejderhalar. AI görsel arama veritabanına göre geçen hafta kütüphane.ai, Rutkowski'nin adı görüntülü aramalarda yüz binlerce kez çıktı, bu da onun kendine özgü stilini örnekleyen yüz binlerce görüntünün yaratıldığı anlamına geliyor.

Rutkowski, “Bu konuda çok endişeliyim” dedi. “Dijital bir sanatçı veya herhangi bir sanatçı olarak bu çağda internette tanınmaya odaklandık. Şu anda, adımı yazdığınızda, benim yaptığım işten daha çok yapay zekadan iş görüyorsunuz, ki bu benim için çok korkutucu. AI'nın sonuçlarımı doldurmasına ve çalışmalarımdan ayırt edilemez olmasına ne kadar zaman var?

Juan, AI dahil olmak üzere herhangi bir yeni teknolojiden istenen sonuçları elde etmek için insan müdahalesinin hala önemli ve gerekli olduğunu vurguladı. “Herhangi bir yeni buluş, mevcut endüstrinin hemen yerini almayacak. Bu yeni bir ortam ve aynı zamanda mevcut endüstriyi beklemediğimiz bir şekilde etkileyecek yeni bir ekosistem geliştirecek. Ama etkisi çok büyük olacak.”

Midjourney'in kurucusu David Holz, bu noktanın altını çizdi. özel bir röportaj. “Şu anda, profesyonel kullanıcılarımız konsept oluşturmak için platformu kullanıyor. [Ticari bir sanat projesinin] en zor kısmı, genellikle paydaşın ne istediğini bilmediği ve tepki vermek için bazı fikirler görmesi gerektiği başlangıçtır. Midjourney, insanların istedikleri fikre çok daha hızlı bir şekilde yaklaşmalarına yardımcı olabilir, çünkü bu kavramları tekrarlamak çok zahmetlidir.”

adlı bir çizgi roman yayınlayan sanatçılar Sean Michael Robinson ve Carson Grubaugh. İnsanın Kaldırılması Grubaugh'un Midjourney platformundaki komutları kullanarak oluşturduğu görüntüleri kullanarak, daha karamsar.

Robinson, “Yaptığım iş türü, tekil görüntüler ve illüstrasyonlar, bu nedenle şimdiden ortadan kayboluyor” dedi. "Şu anda, yapay zeka görüntüleri tutarlı tutmakta biraz sorun yaşıyor, bu yüzden çizgi romanlar gibi sıralı hikaye anlatımı hala çok fazla insan müdahalesine ihtiyaç duyuyor, ancak bu muhtemelen değişecek."

Grubaugh, yaratıcı iş gücünün tüm alanlarının buharlaştığını görüyor. “Konsept sanatçıları, karakter tasarımcıları, arka planlar, tüm bu şeyler gitti. Yaratıcı yönetmen, insanlara bu tür işleri üretmeleri için ödeme yapmaları gerekmediğini fark eder etmez, Photoshop ortaya çıktığında karanlık oda tekniklerinin başına gelenler gibi olacak, ama çok daha büyük bir ölçekte.”

Kolej düzeyinde sanat öğreten Grubaugh, yükselen nesil üzerindeki etkisi konusunda umutsuz olduğunu söylüyor. “Dürüst olmak gerekirse, şimdi öğrencilere ne söyleyeceğimi bile bilmiyorum” dedi.

Robinson ve Grubaugh, 90'lı yıllarda dijital teknikleri en erken benimseyenlerden biri olan ünlü sanatçı/illüstratör Dave McKean ile bu konu hakkında bir röportaj yaptı. "Birkaç kelime yazıp istediğinizi elde edebilecekken, bir sanatçının kitap kapağı veya albüm kapağı tasarlaması için neden para ödesin ki?" dedi McKean. “Bu, her şeyden 50 parça görmek isteyen ve artık sınırsız kompozisyona sahip olabilecek, giderek daha açgözlü bir pazarlama departmanını besleyecek. Bunun finansal zorunluluğu kaçınılmazdır.”

Holz kesinlikle aynı fikirde değil ve platformların sonunda sanatçılara, şirketlere ve topluma fayda sağlayacağına inanıyor. “Bence bazı insanlar sanatçıları kesmeye çalışacak. Daha düşük maliyetle benzer bir şey yapmaya çalışacaklar ve bence piyasada başarısız olacaklar. Pazarın daha yüksek kaliteye, daha fazla yaratıcılığa doğru gideceğini düşünüyorum” dedi.

Kesinti potansiyeline rağmen, sektördeki yaratıcı çalışmanın otomatikleştirilmesinden fayda sağlayacak kişiler bile, sorunların yasal olarak açıklığa kavuşturulması gerektiğini söylüyor. Juan, “İş tarafında, bir insan sanatçının eseri yerine yapay zeka tarafından oluşturulan çalışmayı kullanmadan önce telif hakkı konusunda biraz netliğe ihtiyacımız var” dedi. "Sorun şu ki, mevcut telif hakkı yasası eski ve teknolojiye ayak uyduramıyor."

Holz bunun gri bir alan olduğunu kabul ediyor, çünkü özellikle Midjourney ve diğer görüntü modellerini eğitmek için kullanılan veri kümeleri işin kaynaklarını kasıtlı olarak anonimleştiriyor ve görüntülerin ve sanatçıların kimliğini doğrulama süreci karmaşık ve zahmetli. "Görüntülerin içinde telif hakkı sahibiyle ilgili meta veriler gömülü olsaydı harika olurdu, ancak bu bir şey değil" dedi.

Avrupa'da yaşayan ve çalışan Rutkowski, sanatçıların çıkarlarını korumak için hükümet eyleminin gerekli olabileceğine inanıyor. "Bu programların modellerini oluşturmak için sanat eserlerini ve görüntüleri nasıl kullandığını anlıyorum, ancak yaşayan sanatçılar için, hala iş yapan ve kariyerimizi ilerleten bizler için bazı korumalar olmalı. Etik bir sorundan daha fazlası. Kanunla düzenlenmelidir. Bu bizim seçimimiz olmalı.”

Veri bilimcisi Daniela Braga, Beyaz Saray Yapay Zeka Politikası Görev Gücü'nde yer alıyor ve çoğunlukla çağrı merkezleri ve sohbet robotları gibi uygulamalarda insan-bilgisayar etkileşiminde bilişsel hizmetler için verileri eğiten bir şirket olan Defined.AI'yi kurdu. AI'nın bu özel uygulamasıyla ilgili bazı ticari ve etik sorunları dikkate almadığını ve duyduklarından endişe duyduğunu söyledi.

“Yapay zekayı rızası olmadan çalışmaları konusunda mı eğitiyorlar? Bunu Beyaz Saray ofisine götürmem gerekiyor” dedi. “Bu modeller, o esere lisans vermeden yaşayan sanatçıların tarzları konusunda eğitildiyse, telif haklarıyla ilgili sonuçlar var. Bunun için kurallar var. Bunun için yasal bir çözüm gerekiyor.”

Braga, düzenlemenin tek cevap olabileceğini, çünkü AI sistemlerini “eğitmenin” teknik olarak mümkün olmadığını veya çalışmaları zaten veri setinin bir parçasıysa sanatçıların devre dışı bırakabileceği bir program oluşturmanın mümkün olmadığını söyledi. “Bunu yapmanın tek yolu, rıza dışı veri kullanımı etrafında oluşturulmuş tüm modeli ortadan kaldırmaktır” diye açıkladı.

Sorun şu ki, platformlardan en az birinin kaynak kodu zaten vahşi ve diş macununu tüpe geri koymak çok zor olacak. Yaşayan sanatçıları tazmin etme gibi dar bir meseleye değinilse bile, basit bir aletin vasıfsızlaştırılması ve ticari sanat ve illüstrasyon mesleğinin tamamının şeytanlaştırılması tehdidini çözmeyecektir.

Holz öyle görmüyor. Midjourney'deki görevinin, "insan türünün yaratıcı güçlerini genişletmeye çalışmak" ve daha fazla insanın sanat yoluyla hayal güçlerinden yola çıkarak fikirleri görselleştirmesini mümkün kılmak olduğunu söylüyor. Midjourney'i öncelikle bir tüketici platformu olarak gördüğünü de vurguladı.

Bu hikaye için röportaj yapmayı reddeden Dall-E ürününün arkasındaki şirket olan OpenAI, benzer şekilde kendisini “yapay genel zekanın tüm insanlığa faydasını sağlamak için” çalışıyor olarak konumlandırıyor. Stable Diffusion'ı geliştiren şirket olan Stability.ai, misyonunu "son teknoloji makine öğrenimini dünyanın her yerinden insanlar için erişilebilir kılmak" olarak ifade ediyor. StabilityAI ayrıca yorumu reddetti.

Grubaugh, “İnsanların 'erişimin demokratikleştirilmesi' ve 'şeffaflık' hakkında konuştuğunu duyduğumda endişeleniyorum” dedi. "Bunun genellikle anlamı, büyük şirketlerin kendi verilerimize yardım etmeleri ve bunları kendi çıkarları için kullanmalarıdır."

AI lehine genel argümanlar, sistemlerin, aynı müşteri sorularını tekrar tekrar cevaplamak veya güvenlik kontrol noktalarında milyonlarca çantayı kontrol etmek gibi, insanların zaten sevmediği tekrarlayan görevleri otomatik hale getirmesidir. Bu durumda, dedi Robinson, “Yapay zeka eğlenceli işler için geliyor” – insanların elde etmek için çalıştıkları ve tüm yaşamları boyunca çalıştıkları ve potansiyel olarak hak kazanmak için altı rakamlı öğrenci borcuna maruz kaldıkları yaratıcı bir şekilde ödüllendirici işler. Ve bunu kimsenin dikkatini çekmeden önce yapıyor.

Braga, "İçerik oluşturucular için lisanslama yoluyla para kazanma fırsatı görüyorum" dedi. “Ama siyasi desteğin olması gerekiyor. Öneri oluşturup sunabilecek bir sanayi grubu, bir dernek, bir grup sanatçı var mı, çünkü bunun ele alınması gerekiyor, gerekirse eyalet eyalet olabilir.”

McKean, "Yapay zekanın hayatımızın sayı sıkıntısı çeken alanlarında büyük olumlu bir etkisi olacağına şüphe yok," dedi, "ancak yaptığımız ve anlam bulduğumuz işlerden daha fazla devraldıkça... Bence pes etmemeliyiz. bu hafifçe anlam ifade eder. Bir mücadeleye ihtiyaç var.”