Baz Luhrmann Bir Krala Uygun Trajik Rock Operası Sunuyor

Elvis (2022)

_{Bazmark Films and Jackal Group/puan PG-13/159 dakika}

_{Yönetmenliğini Baz Luhrmann'ın üstlendiği yapımlar}

_{Baz Luhrmann, Sam Bromell, Craig Pearce ve Jeremy Döner tarafından yazıldı.}

_{Başrollerde Austin Butler, Tom Hanks, Helen Thomson, Richard Roxburgh ve Olivia DeJonge var.}

_{Görüntü Yönetmeni Mandy Walker, Kurgu Matt Villa Jonathan Redmond ve Müzik Elliott Wheeler}

_{24 Haziran'da Warner Bros. Discovery'nin teatral olarak açılışı}

Baz Luhrmann'ın Elvis film yapımcısı ve malzemenin alışılmadık derecede yerinde bir eşleşmesidir. Rock and roll'un resmi olmayan kralının beşikten mezara biyografisi, görsel/işitsel bir mucizedir. Acımasız montajları ve langırt düzenlemeleri arasında karaktere dayanan bir hikayeyi mucizevi bir şekilde anlatmayı başaran, 2.5 saatlik övülen bir müzik videosu veya fragmanı. Bunun en azından kısmen nedeni, hikayenin Luhrmann'ın önceki gösterileriyle uyumlu olması ve bir rock operası (ya da rock kabuki?) Moulin Rouge, Romeo ve Juliet ve The Great Gatsby) altında çürüyen kübik zirkonyumu açığa çıkaran büyük bir trajedi ile cüzzam-kamaştırıcılığını eşleştirir. Bu, kralın (kökleri, kökenleri ve sempatileri Siyah deneyimine dayanan) onu yaratan canavar tarafından çözülmemiş bir adamın ikiyüzlü beyaz “efendisinin” mecazi bir kölesi haline geldiği klasik bir hikaye.

Film, Elvis'in müzikal stillerinin ve rezil sarsıntıların ve itişlerin nereden geldiği hakkında sıfır fikir veriyor. Siyah bir adam gibi şarkı söyleyip dans eden beyaz bir adam olarak süperstar olan Siyah komşuların yanında büyüyen fakir bir genç adamın ironik bir portresini sunuyor. Elvis ayrıca Elvis'in ilk yıllarının neden bu kadar tartışmalı olduğu konusunda canlandırıcı bir şekilde açık sözlü, yani, evet, beyaz yetişkinler, beyaz çocuklarının beyaz bir adamın, bir kurtun kişiliğinde “zenci müziği” olarak görülen şeye sarsılmaları, takırdamaları ve yuvarlanmaları karşısında dehşete düştüler. isterseniz koyun postunda. Şu anki politik olarak muhafazakar liderlerimizin keyfi ve neredeyse rastgele travestilere savaş ilan ettiği bir zamanda, Amerika'nın kültürel liderlerinin Presley gibi bir adama şeytan kılığına girmiş olarak bakmaları o kadar da saçma değil.

Kılık değiştirmiş gerçek şeytan elbette Albay Tom Parker'dı (Tom Hanks, şimdiye kadar verdiği en iğrenç ve en az sempatik performansla ve bunu bir iltifat olarak söylüyorum), saf harikasını bir canavar olarak gören karnaval havlayıcısıydı. sonuna kadar yan gösteri cazibesi. Hanks, biraz abartılıysa, hayranlarını kapatmak veya “gerçek Amerikan kahramanı” dönüşlerine alışkın olanları şok etmek konusunda tamamen kaygısız olan, oldukça karakteristik bir bakış açısı sunuyor. Filmin Hanks ve Austin Butler arasında (yetişkin bir Elvis olarak müthiş ve eşit derecede dönüştürücü) bir iki elli olması, aynı zamanda neredeyse tamamen iş ve eğlence konularına odaklandığı için mantıklı. Elvis'in özel hayatı ve kişisel mücadeleleri neredeyse alakasız, yani evet, Priscilla Presley (Olivia DeJonge) ile evliliği acı verecek kadar az gelişmiş.

Butler, Nickelodeon ve Disney Channel'da 15 yılı aşkın üçlü tehdit deneyimine sahip bir aktörden bir yıldız dönüşü sunuyor. Manzarayı çiğneyen bir Hanks'in yanında ve montaj ağırlıklı bir anlatının ortasında bile böyle bir izlenim bırakıyor. Elvis hakkında açık bir izlenim bırakmamasına yardımcı oluyor, bu Brandon Routh'un Christopher Reeves'i %90'ını taklit etmeye zorlanması gibi değil. Superman Dönüyor, kendi kümesindeki tilkiyi koklayacak kadar deneyimli veya zeki olmayan öncü bir sanatçının kendi portresini sunarken. Alışılmadık derecede yapışkan annesi de dahil olmak üzere tüm ailesini desteklemekle yükümlü olması, rehberliğe kulak vermesini daha makul kılıyor (müzik yıldızlığından orduya, çoğunlukla vasat Hollywood filmlerine ve on yıldan fazla bir süre içinde geri dönüşe kadar). ) bu, "Elvis'in zirvesi" dönemini şok edici derecede kısa kılar.

Ben bir Elvis agnostiğiyim, onun tarihi ve sanatının çoğunu akademik merak ve popüler kültür geçişleriyle özümsedim. Ama izlemek Elvis, bunun ilk birkaç yıl içinde zirveye ulaşan ve hayranlarının önümüzdeki on yıllarını “saf döneme” geri döneceğini umarak geçirdiği tartışmalı bir şekilde yükselen bir sanatçının başka bir örneği olduğunu fark ettim. Bunun için en iyi örnek, her zaman sahneye çıkan Eddie Murphy'dir. Saturday Night Live 1980'lerin başında birkaç gişe rekorları kıran film yaptı (48 Saat, Ticaret Yerleri ve Beverly Hills Polisi) sözde Eddie Murphy yıldız kişiliğini oynamak ve sonraki 35 yılını bunu yaparak geçirdi. Altın Çocuk, Çılgın Profesör ve Dreamgirls. Üstelik hiçbir Tim Burton fantastik filmi, ilk izlediğinizde hissettiklerinizi hissettirmeyecek. Pee-Wee'nin Büyük Macerası, Beetlejuice ve Edward Scissorhands.

Ekrandaki her şeyin doğru olup olmadığını biliyormuş gibi yapmayacağım, ama umurumda değil çünkü A) kurgu olsa bile eğlenceli ve değerli ve B) Bir okul ödevinde kopya çekmek için kullanmıyorum. Elvis müzikal biyografinin kurallarını yeniden yazmaya çalışmıyor ve içine düşmekten kaçınmanın zorluğunu görebilirsiniz. Sert Yürü "düşüş" sırasında bölge - ağır ikinci yarı. Ancak, özür dilemeyen görsel/işitsel nirvanası aracılığıyla anlattığı hikaye, hem Elvis'in benzersiz kültürel etkisi hem de sahnede yönetilen başarısının esasen nasıl kurbanı olduğu açısından benzersizdir. Genellikle sanatsal bir zafer olarak görülen şeyi benzersiz bir Amerikan trajedisi hikayesine dönüştürüyor ve bana daha azını hatırlatıyor. Bohemian Rhapsody ve daha fazlası Arthur Hiller'in müthiş bebek. Sonunda, çok iyi Shakespearean.