Yönetmen Rob Marshall Oscar Ödüllü 'Chicago' 20 Yaşına Girerken Kutluyor

Konuştuğumuz sırada yönetmen Rob Marshall, "Gerçekten gerçekleşmiş olması hâlâ bir mucize gibi geliyor," diye itirafta bulundu. Chicago ve film müzikalinin 20. yıl dönümü.

Broadway klasiğinin büyük ekran versiyonu sadece gerçekleşmekle kalmadı, 306.8 milyon dolarlık bir bütçeye karşı 45 milyon dolar hasılat elde etti. Ayrıca altı Oscar da dahil olmak üzere çok sayıda ödül kazandı.

1920'lerin Chicago'sunda geçen filmde Catherine Zeta-Jones ve Renée Zellweger, ünlü olmayı arzulayan iki rakip Death Row mahkumu ve Richard Gere'in karanlık ama inanılmaz derecede yakışıklı avukatı Billy Flynn olarak rol alıyor.

Richard Gere'in pipoları ve beklenmedik Oscar yolculuğuyla kumar oynayan, neden Hollywood'un 'müzikal fısıldayan'ı olduğunu öğrenmek için Marshall'ı yakaladım.

Simon Thompson: bunu inanılmaz buluyorum Chicago 20. yılını kutluyor ve yirmi yıl sonra hala çağdaş film müzikalleri için altın bir standart olarak kabul ediliyor.

Rob Marshall: Komik çünkü film üzerinde çalışmaya başladığımda, bu kadar uzun ömürlü olacağını hiç düşünmemiştim. Böyle bir riskti. Bir bakıma ilk uzun metrajlı filmimdi ve tiyatro kökenliydim ve bu parçayı çok seviyorum. Çocukken büyüyen en sevdiğim müzikaldi. Orijinali birkaç kez sahnede gördüm, Fosse'nin versiyonu ve bayıldım. bir prodüksiyon yönettim Chicago Bebe Neuwirth ile Los Angeles'ta, bu yüzden bunu yakından biliyordum. Bunu yapmam istendiğinde, aslında filmin film versiyonunu yönetmek için röportaj yapıyordum. Kirave 'Rent hakkında konuşmadan önce, Rent hakkında konuşabilir miyiz? Chicago?' Orada duruyordu ve çözülmemişti. Bu parçayı filmde nasıl yapıyorsun? Bunu nasıl yapacağıma dair bir fikrim vardı, kısacası müzikalin orijinal konseptine bağlı kalıyordum. Tüm numaralar vodvil müzikal numaralarıdır ve sahnede kalmaları gerekir. Filmin iki farklı gerçeklikte lineer olarak anlatılması gerektiğini hissettim, sahnedeki gerçeküstülük ve sahnedeki gerçeklik. Chicago 20'li yılların sonunda. Animasyon film müzikalleri o zamanlar büyüktü ama canlı aksiyon müzikalleri çok ölüydü. Başlarken, 'Bu filmi kimse izlemeyecek ama biz mümkün olduğu kadar eksiksiz yapacağız' diye düşündüğümü hatırlıyorum. Planım buydu, bu yüzden sürmesi ve sevilmesi çok güzel, bu yüzden bunun için teşekkür ederim. Bunun gerçekleşmiş olması hâlâ bir mucize gibi geliyor.

Thomson: Biri sizi bunu yapmaktan caydırmaya çalıştı mı? Dediğiniz gibi modası geçmişti ve müzikaller sinema endüstrisindeki en zorlu satışlardan biridir.

Marshall: Yüzde 100 haklısın. Doğru olması en zor türlerden biri ve tüm kariyerimi onları yaparak geçirdim. olmak arasındaki ince çizgidesin. Saturday Night Live her an çizebilirsin (gülüyor). Hepimiz şarkı söylemeye başladıkları bir müzikal filme gittik ve 'Neden şarkı söylüyorlar?' Kazanılmamış, tuhaf ve aptalca geliyor, bu yüzden hassas bir tür. Sağlam bir kavramsal fikriniz olmalı, böylece neden şarkı söylediklerini anlıyor ve gerekçelendiriyoruz. Kazanılması ve sorunsuz olması gerekir. Bunu üstlendiğim için deli olduğumu biliyorum ama kavramsal olarak çalıştırmanın bir yolunu bulmuş olabileceğimi hissettim, ki bu da tutunduğum şeydi.

Thomson: Chicago altı Oscar kazandı. Diğer pek çok yönetmen denedi ve başarısız oldu ve siz hedefe ulaşmaya devam ettiğiniz için kendinizi Hollywood'un “müzikal fısıltıcısı” olarak görüyor musunuz?

Marshall: (Gülüyor) Bilmiyorum. Belki de daha fazla müzikalin yapılması için kapıyı ittiğimiz için biraz gurur duyuyorum. Başarılı olması ve işe yaraması, yıllar içinde daha fazla müzikal yapılmasına olanak sağladı ki bu mükemmel. Hassastırlar ve çok dikkatli bir şekilde ele alınmaları gerekir.

Thomson: Çalıştığını ne zaman anladınız? Test gösterimleri miydi? O açılış hafta sonu muydu? Açılış haftasonunda biraz gergin olduğunu farz ediyorum.

Marshall: Filmin bu parçayı güzel bir şekilde temsil ettiğini hissettiğimi hatırlıyorum ama benimseneceği hakkında hiçbir fikrim yoktu. Hatta Miramax patronları 'Ödül kampanyasını konuşalım' dediler, ben de 'Hangi film için?' dedim. Chicago hakkında konuştuklarına dair hiçbir fikrim yoktu. Yavaş bir yanmaydı, dürüst olmalıyım. LA ve New York'ta sadece açılış haftasonunda çıkış yaptık. Her birinde sadece birkaç sinema vardı ve bunda çılgınca olan şey, herkesin onu görmek istediği için bloğun etrafında sıraların olmasıydı. Artık gün ve tarih ve her yerde açılıyor, ancak bu heyecanı ve bu ağızdan ağza sözü oluşturmak filme gerçekten yardımcı oldu. Tüm adaylıklar çıktıktan sonra Ocak ayına kadar geniş açmadık, bu yüzden çılgıncaydı. 'Vay canına' diye düşündüm. Tamam aşkım.' Richard Gere'in, Londra'da bir basın toplantısı yaparken, "Bilmen için söylüyorum, Rob, normalde böyle değildir," dediğini hatırlıyorum. Aldığımız resepsiyon, bunun genellikle nasıl gittiğinden farklı.' O kadar yeniydim ki bilmiyordum.

Thomson: O zamanlar Londra'da yaşadığım ve çalıştığım ve o basın toplantısında olduğum için bunu çok iyi hatırlıyorum.

Marshall: Dalga geçiyorsun? Vay. çok iyi hatırlıyorum Claridge'deydi.

Thomson: Catherine Zeta-Jones ve ben Güney Galler'deki Swansea'lıyız, bu yüzden yollarımız daha önce memleketimizde birkaç kez kesişmişti.

Marshall: Oh, bunu seviyorum. Hiç bir fikrim yoktu.

Thomson: O zamanlar hem Catherine hem de Renée Zellweger yüksekteydi. Olağanüstü bir şekilde iyi iş çıkardılar ve bunu başardılar. Richard müzikal şeyler yapmıştı ama şarkı söyleyip dans eden biri olarak tanınmıyordu. Bana onunla yaptığın konuşmalardan bahset. Hiç suskun muydu? Bazı insanlar potansiyel bir yanlış adımdan kurtulabilir, ancak teslim etmeyen erkekler genellikle bunu yaşayamaz.

Marshall: Çok doğru. Benim için çok ilginç bir deneyimdi çünkü Richard o kişinin kim olduğuyla çok ilgileniyor. Kim olduğumu ve beni takip edip edemeyeceğini öğrenmek istedi. Richard'ın yaptığı tek şey şarkı söylemek ve biraz da oyun oynamaktı. Cotton Club, ama müzikal olduğu hissine kapıldım. Danny Zuko'yu oynadığını duymuştum. Gres Londra'da, bu yüzden içinde bir yerlerde müzikaller olduğunu biliyordum. Ama biliyor musun? Bu konuda heyecanlı ve risk alıyormuş gibi hissettim ama gerçekten kim olduğumu bilmek istedi. Şehir merkezinde öğle yemeği için buluştuğumuzu hatırlıyorum ve film, benim görüşüm ve Billy Flynn hakkında çok az soru vardı çünkü o benim hakkımda bir şeyler öğrenmek istiyordu. Hemen vurduk. O çok sıcak, cömert bir adam. Şarkı söylediğini duymamıştım, bu yüzden filmi hazırladığımız stüdyomuz yakındaydı ve 'Neden stüdyoya gelmiyorsun?' diye düşündüm. 'Yaptığını biliyorum; bana şarkı söyletmeye çalışıyorsun ama yapmayacağım' ve ben de 'Haklısın' dedim. Risk aldım. Şarkı söylediğini hiç duymamıştım ama onun için doğru olduğunu biliyordum. Onun tutkusunu ve heyecanını hissettim ve bu uzun bir yol kat ediyor. Filmleri rol aldığımda, bir karar vermek zorunda kalmamayı umuyorum; karar benim adıma veriliyor çünkü oyuncu rolü üstleniyor ve 'Bu benim' diyor. Bunu onunla hissettim.

Thomson: Richard istediğin kadar iyi şarkı söyleyemezse bir B planın var mıydı, Rob?

Marshall: (Gülüyor) Müzikallerde yeni olan oyuncularla çalışmayı seviyorum. Gerçekten yaptım. Farklı bir yerden yaklaşıyorlar. Sesli bir yerden değil, karakterli bir yerden geliyorlar. Filmde ve sahnede en sevdiğim performansların çoğu, gerçekte şarkıcı olmayan Rex Harrison'ınkiler. My Fair Lady, şarkı söyledikleri yerde veya Carol Channing'de Hello, Dolly! veya Sıfır Mostel çatıdaki kemancı. Bu olağanüstü performanslar, bir şarkının kendi versiyonuyla kendilerini ifade eden oyunculardır. Richard'ın harika bir sesi olması gerekmiyordu. Bu bir American Idol değildi ve şu anda eksik olan bir şey bu. Alıntı olmayan birçok şarkıcı, seslerinin jimnastiğiyle bizi etkilemeye çalışıyor, ama kimin umurunda? Eğer bir insan değilsen, ben hiçbir şey hissetmiyorum; nerede bu? Karaktere şarkılar aracılığıyla hayat veren insanlar nerede? Benim umursadığım şey bu. Birisi beni hareket ettirdiğinde, bir şey şovu soğuk bir şekilde durdurursa, bunun nedeni kişinin şarkı söylerken sahip olduğu duygudur, ses değil.

Thomson: şu gerçeğe değindik Chicago altı Oscar kazandı. Oradaki ilk deneyiminiz buydu. Bir sonraki filminizde Michelle Yeoh rol aldı ve bu yıl, şaşırtıcı bir şekilde, onun ilk Oscar deneyimi olacak. O trene nasıl binileceğine dair ilk kez gelenlere ipuçları verdiniz mi?

Marshall: O çok klas, harika ve zarif, cömert, nazik, güzel bir kadın, birlikte çalışmayı çok sevdim ve yıllar boyunca tanımaya devam ettim. Michelle'in harika bir kariyeri var ve bu şekilde tanınmasının ancak hayatının ileri dönemlerinde olması komik. Her zaman biliyordum. İşte şey; o hazır Birisi başarıyı güzelce giydiğinde ve o bunu çok iyi giydiğinde çok şaşırtıcı. Erken olduğunda, birçok insan bununla nasıl başa çıkacağını bilmiyor. Michelle bunun kendisi için güzel bir an olduğunu biliyor ama o zaman bunun bir sonraki iş olduğunu ve kariyerinin bir parçası olduğunu da biliyor. İyi bir insana, gerçekten sevdiğim ve birlikte çalışmayı sevdiğim birine geldiğim için çok mutluyum.

Thomson: Bundan 20 yıl önce böylesine sevilen bir eserin bu uyarlamasından bahsediyoruz. Bu yıl göreceğimiz son projeniz, çok sevilen bir başka uyarlama, Küçük Denizkızı.

Marshall: Benim için ilginç olan, 1989'da Disney'in son versiyonunun çıktığı zamanı çok net hatırlıyorum. Chicago canlı aksiyon müzikalleri için bir canlanma oldu. Bundan dolayı ona bir yakınlık hissediyorum. O sırada Broadway topluluğunda olduğumu hatırlıyorum ve herkes bu konuda çok heyecanlıydı. Küçük Denizkızı, animasyon filmlerinde yapılmamış bu Broadway tarzı müzikal. Bunun olduğunu görmek çok heyecan vericiydi. Tabii ki doğurdu Beauty and the Beast, Alaaddinve tüm bu film dalgası. Ama sürpriz unsuru konusunda kesinlikle haklısın. Büyük kabarık beyaz kutudaki o VHS video kasetiyle büyüyen 30 veya 40 yaşındakilerle konuştuğumda, onu çocukken milyonlarca kez izlemiş olmalılar. Küçük Denizkızı bu çocukların çoğuna bakıcılık yapıyordu; içini dışını biliyorlar ve seviyorlar. Onlar için orijinaliyle aynı derin şekilde çok şey ifade ediyor. Mary Poppins benim için yankılandı. Çocukluğumda izlediğim ilk filmdi. Kaç kez "Küçük Deniz Kızı üzerinde çalışıyorum" dediğimde insanlar "Oh, bu benim favorim" diyor. İnsanların ağzından uçup gidiyor. Bu yüzden en başından beri buna çok dikkat ettim, ona büyük bir özen ve saygıyla davrandım. Tabii ki, bu yeniden tasarlanmış bir versiyon, ancak ne olduğunun çok önemli kemiklerini koruyor. Ayrıca Alan Menken ve Lin-Manuel Miranda'dan yeni materyallerimiz var.

Thomson: İkisi de oldukça iyi, oldukça güvenilir.

Marshall: (Gülüyor) Değil mi? Bildiklerinizi görmek heyecan verici ama bu daha büyük, daha derin, belki de daha duygusal bir versiyon. Bu güzel bir film. İnsanların bunu görmesi beni çok heyecanlandırıyor.

20. yıldönümü Chicago Sınırlı Sayıda Blu-ray SteelBook, 7 Şubat 2023 Salı tarihinden itibaren kullanılabilir