Sanatçılar Geleneksel Eğlence Yapılarını Nasıl Aşabilir ve Otantik Hayran Deneyimi Yaratabilir?

Blockchain teknolojisi ilk ortaya çıktığında, çoğu insan onu yeni bir merkezi olmayan finans dünyasının temelini oluşturan temel taş olarak gördü. Ve bu böyleyken, çok daha fazlası Web3.0'ın gelişinin habercisiydi. Bu, internetin en son yinelemesidir ve esasen tamamen merkezi olmayan, şeffaf ve değişmez bir dizi araç olup, interneti kullanma şeklimizi dönüştürmektedir.

Çeşitli kripto para birimleri, NFT'ler, DOA'lar, dApp'ler ve hatta meta veri deposunun ortaya çıkmasıyla Web3.0'ın dönüşümünün finansın çok ötesine geçtiğini anlıyoruz. Yeni bir yaşam kiralama olduğunu şimdiden kanıtladığı yerlerden biri eğlencedir. İçerik oluşturucu ekonomisi, içerik oluşturucular ve hayranları için kariyerlerini daha sürükleyici, etkili ve kârlı bir şekilde yükseltmek için Web3.0 çözümlerini kullanmanın yollarını buluyor.

“Web3.0'ın gelişi, Facebook, Youtube, Spotify, Twitter ve yıllar boyunca hayatımızı daha iyi hale getiren diğer tüm Web2.0 teknolojileri için tam olarak kıyamet günü anlamına gelmiyor. Ancak bu, alakalı kalmak ve büyümek için en iyi şansı elde etmek için bu yeni dünyaya girmemiz gerektiği anlamına geliyor," diyor mekanlara, sanatçılara hitap eden bir Web3.0 ticaret platformu olan Gybsy'nin kurucusu Christopher Khorsandi. onların hayranları.

Eğlence endüstrisi, geleneksel bekçilerinden güç alacak ve onu sanatçıların, şovmenlerin ve hayranlarının ellerine sağlam bir şekilde teslim edecek, endüstrinin mihenk taşı yönlerinde büyük değişiklikler deneyimlemeye hazırlanıyor.

Web3.0'ın merkezi olmayan yapısı, her sanatçı için fırsat eşitliği sağlar

Doğrusu, bugün bağımsız bir sanatçı olarak bunu yapmak on yıl veya daha önce olduğundan çok daha kolay hale geldi. Var kendi başarısını yaratan birçok sanatçı katıksız cesaret ve sosyal medyanın yardımıyla. Lana Del Ray, Chance the Rapper, Nipsey Hussle ve Imagine Dragons gibi sanatçılar ve gruplar akla geliyor.

Ancak tüm bu başarılara rağmen, büyük plak şirketlerine imza atan sanatçıların ve içerik oluşturucuların kendi yollarını açmaya çalışanlara karşı hâlâ bir üstünlüğü olduğu hissi var. Ancak bir şirkete imza atmanın getirdiği bariz kariyer avantajlarına rağmen, gerçek her zaman bu kadar zarif değildir. Plak şirketleri, sanatçılarının yaratıcılığından çok fazla yararlanıyor gibi görünebilir; bazen sanatçılar bir patron için çalışan yüceltilmiş çalışanlar gibi görünür.

2015 yılında Prince, plak şirketlerinden kaçınacağını duyurdu ve müziğini yalnızca Jay-Z'nin akış hizmeti Tidal aracılığıyla yayınlamak. O bile ileri gitti kayıt sözleşmelerini kölelik olarak tanımlayın ve tomurcuklanan sanatçılara onlardan uzak durmalarını tavsiye etti. Prince'in yanı sıra Paul McCartney ve İlk altı albümünün haklarını kaybeden Taylor Swift, acıyı da hissettim.

“Bir sanatçının stüdyoda sayısız saatini iyi müzik yapmak için harcayarak sadece ustaların şirkete gitmesi haksızlık. Etiketler, pastadan o kadar büyük bir pay alıyor ki, sanatçıya görece hiçbir şey kalmıyor. Bu nedenle Gybsy'yi sanatçıların ve eğlence değer zincirindeki her varlığın kendi kaderlerini kontrol etmelerine yardımcı olmak için yarattık.”

Gybsy, tipik bir Web2.0 platformu gibi görünse de, şeffaf ve etkili ticaret ve biletleme pazarları sağlamak için blockchain teknolojisi üzerine kurulmuştur. Platform, bilet ölçekleme ve dolandırıcılığa olanak sağlayan mevcut biletleme sorunlarını ortadan kaldırır. Ayrıca, sanatçıların ve mekanların ikincil bilet satışlarından şeffaf bir şekilde para kazanmasına olanak tanıyan bir telif hakkı stratejisine sahiptir. Gybsy'nin e-ticaret çözümü aynı zamanda sanatçılara, tanıtımcılara ve mekanlara da olanak sağlıyor. hayranları ve izleyicileriyle etkileşim kurma fırsatı NFT'ler oluşturup hayranlarına satarak.

Web3.0, sanatçı için hayran deneyimini dönüştürecek

Kariyerlerinin başından itibaren sanatçıların hayranlarıyla otantik ilişkiler kurmaları için Web3.0'daki fırsatlar sonsuzdur.

Bunun olmasının bir yolu NFT'lerdir. Bu Web3.0 ürünü, sanatçılara ve daha geniş yaratıcı topluluğa, izleyicilerini teşvik etmenin bir yolunu verdi. Hayranlar, sevdikleri sanatçıların hayatlarına mümkün olduğunca dahil olmak isterler, bu nedenle sanatçılar, kariyerlerindeki farklı unsurlardan ilham alan NFT'lerin satışı yoluyla onlara bu fırsatı sunabilir.

Khorsandi, NFT'leri, özellikle de gerçek dünya faydasına sahip olanları, geleceğin stoğu olarak adlandırıyor. "Çocukken değerini anlayacaklarını ve bize kar edeceklerini umarak beyzbol kartları toplamayı ne kadar severdik biliyor musun? Bu, NFT'lerle aynı fikirdir. Sanatçılar, hit bir şarkıdan, hayatlarındaki özel bir andan, özel bir sahne arkası anından ve kelimenin tam anlamıyla algılanan değeri olan her şeyden esinlenerek NFT'ler yaratabilirler. Ve sanatçının başarısı büyüdükçe ve yalnızca NFT sahiplerine özel erişim, ödüller veya ürünler sunmaya başladıkça, bu NFT'lerin değerinin artmasına yol açıyor, yani herkes için bir kazan-kazan durumu.” Bu, hayranlara başarılı bir kariyer inşa etmek için ihtiyaç duydukları kaynakları sunarken en başından bir sanatçının geleceğinde pay sahibi olabilecekleri anlamına gelir.

Web3.0 cephaneliğindeki bir diğer faydalı araç, Merkezi Olmayan Özerk Topluluklar (DOA'lar). Bu Web3.0 uyumlu forum, sanatçıların yalnızca içerik talep etmek için değil, yaratım sürecine fiilen dahil olmak için de orada bulunan sadık bir takipçi topluluğu oluşturmasına yardımcı olabilir. Hayranlar, en sevdikleri sanatçının üzerinde çalıştığı herhangi bir projede ön sırada yer alacak ve aynı zamanda süreç boyunca karar verme sürecinin bir parçası olacak. İçeriğin gerçek tüketicileri ile olan bu doğrudan ilişki, kayıt yöneticilerinin, ajansların, yayıncıların vb. bürokrasisinden daha etkili ve etkili olacaktır.

Sanatçılar ayrıca müziklerinin tüm haklarına sahip olabilecek ve uygun gördükleri şekilde kullanabilecekler. Ayrıca, blockchain'in değişmez kayıt tutma özelliği nedeniyle, içerikleri için NFT'ler basmak, sahteciliği neredeyse imkansız olacak şekilde, içeriğin sahipliğine ilişkin sağlam ve doğrulanabilir bir geçmiş kaydı sağlayacaktır.

Sanatçıların yanı sıra spor markaları da artık Web 3.0 aracılığıyla taraftar etkileşimi teknolojisini kullanarak modellerini uyarlayıp büyütebiliyor. Oracle'ınORCL
Yeni SaaS tabanlı analiz platformu CrowdTwist, Web3 kullanan, müşterileri ve hayranları katılımlarına göre ödüllendiren ısmarlama bir program oluşturmak için kullanılıyor. Küresel yelken yarışları ligi olan Sail GP, CrowdTwist'i Web2 ve Web3'ü birbirine bağlayacak ve nihayetinde bağlılıkları ve duygusal katılımları için hayranları ödüllendirecek bir sadakat programı oluşturmak için kullanıyor.

SailGP'nin Baş Teknoloji Sorumlusu Warren Jones, yeni girişim hakkında şunları söyledi: “Web2 alanına taşınan bir Web3 şirketiyiz, dolayısıyla Web2 müşterilerimiz olmaya devam edecek. Dolayısıyla bu sürtünmesiz yaklaşımın gerçekleşmesi gerekiyor. Bunun bir Web2 kullanıcısı için nasıl çalışacağı ve bir Web3 ortamında nasıl çalışacağı üzerinde çalışıyoruz.”

Oracle'ın spor pazarlaması ve iş geliştirme direktörü Amr Elrawi, “Birçok spor markasının en büyük sorunu, taraftarın etkinlikler sırasında aktif olarak yer almasıdır. Ancak olaylar arasında, olay öncesi ve sonrasında ne yaparsınız, olayın meydana geldiği kahraman içeriğine sahip olmadığınızda ne yaparsınız?

"Bu, hayranlarla etkileşim kurmaya başlamak, onlara özel deneyimler veya özel içerikler sunmak için bir fırsat."

Sanatçıların ve markaların içerikleri ve kariyer yolları üzerinde sahiplik ve yönetişimi sürdürürken deneyim ve avantajları hayranlara şeffaf ama paraya çevrilebilir bir şekilde sunma konusundaki genel yeteneği, eğlencenin geleceğidir. NFT'ler, DOA'lar ve bu yeni teşvik yapıları, eğlence endüstrisindeki bu internet destekli devrimin sadece başlangıcı ve hem sanatçılar hem de hayranlar bunu seviyor gibi görünüyor.

Kaynak: https://www.forbes.com/sites/joshwilson/2023/01/02/the-web30-celebrity-how-artists-can-circumvent-traditional-entertainment-structures-and-create-authentic-fan- tecrübe etmek/