Justin Roiland Sanat, Yaratıcılık ve Yeni Sergi 'Debut'tan Bahsediyor

Justin Roiland ilk kişisel sanat sergisi için UTA Artist Space ile ortaklık kurdu, Justin Roiland: İlk maç. Animatör, seslendirme sanatçısı ve ortak yaratıcısı Rick ve Morty ve Hulu's Güneş Karşıtları daha çok televizyondaki çalışmalarıyla tanınır, ancak çıkış, yeteneğini sanat dünyasına itiyor.

İlk maç bu ay açıldı ve 21 Ocak 2023'e kadar Beverley Hills merkezli galeride çalışıyor. Squanch Games'in Kurucusu ve CEO'su Roiland, şu anda 20th Television'da genel bir anlaşma kapsamında. Ancak sergisi, çalışmasının ilk solo fiziksel sunumuna işaret ediyor. UTA, Enrique Martinez Celaya, Mandy El-Sayegh, Conrad Egyir, The Estate of Ernie Barnes, Essence Harden, Larry Clark, Ferrari Sheppard, Amanda Hunt, Mariane Ibrahim, Arcmanoro Niles, The Marangoz Atölyesi Galerisi, Haas Kardeşler ve Ai Weiwei, diğerleri arasında.

Roiland, "Aslında [daha önce] hiç resim yapmamıştım" diye açıklıyor. Çocukken Bob Ross tarzı bir resim dersi dışında, Roiland'ın sanatsal kariyeri esas olarak animasyon projeleri için karakterlerin mürekkeplenmesine odaklandı. Ancak 2021 yılının Mayıs ayında UTA, Sotheby's'deki bir müzayede için orijinal bir sanat eseri yapması konusunda Roiland ile temasa geçti.

“Temelde her zaman yaptığım şeyi yapacaktım, yani Bristol üzerine mürekkep olacaktı” diyor. “Arkadaşıma anlatıyordum ve bana neden resim yapmadığımı sormaya başladı. "Neden büyük bir şey çizmiyorsun?" Ve her türlü bahanem vardı... 'Bunu yapamam. Nasıl boyanacağını bilmiyorum. Rengi daha derin bir şekilde veya gerçekten anlamlı bir şekilde anlamıyorum. Sonunda, 'Pekala, gidip bir tuval alalım ve onu dizimizin üzerinden kırıp çöpü atalım' ya da onun gibi bir şey dedi.

Roiland bir tuval satın aldı ve ertesi gün sadece ana renkler ve siyah beyaz boya ile denemeler yapmaya başladı. İlk başta, Roiland için en büyük endişe renkti. Animasyon söz konusu olduğunda, genellikle renk ekibini hazır bulundururdu. Rick ve Morty ve Güneş Karşıtları onun için rengi hallet. "Geniş düşüncelere sahip olurdum, ama iş en ince ayrıntısına kadar geldiğinde... O rengin gerçekten benim bölgem olmadığı hissine kapıldım." Ancak boyayla deney yaptığı ilk gününde bir şeyin kilidini açtı. O gün, ortama olan sevgiyi ateşleyen yedi parça boyadı.

Roiland, her zamanki video oyunları veya lego seti inşa etmek yerine, o yazı rahatlamak için resim yaparak geçirdi ve bu resimler, UTA gösterisinin temeli oldu. Roiland'ın animasyon kariyeri, ilk sanat sergisine yansıyan “tuhaf yaratıklar”la doluydu; ancak renk yaklaşımı bu parçalara yeni bir hayat getiriyor.

“Oturduğum birkaç resmim var ve tam olarak istediğim renkleri karıştırmak için epey zaman harcadım ve sonra iki ay boyunca boyamadım” diyor. "Bunun renkli kısmı çok yeni ve harika ama aynı zamanda artık güvende hissettiriyor. Artık orada rahatım. Daha önce, renk konusunda hiç rahat değildim. Sadece çizgi çalışmasına ve karaktere odaklandım. Resim yaparken daha çok duygu ve rengin bilinçaltındaki özgür ifadesine odaklanabileceğimi hissediyorum. Çok daha akıcı ve belki de daha az niyetli. Resimlerin çoğunda daha az odaklanmış bir niyet var”.

Oyun stüdyosu ve TV çalışmaları ile Roiland, vizyonunu desteklemek için yetenekli yaratıcılardan oluşan büyük gruplarla çevrilidir; ancak iş resim yapmaya geldiğinde aktivite solo bir uğraştır.

“Resim yaparken, bir sürü boya ve tuvalle sadece ben varım. Bunun için büyük planın bir galeri gösterisi olduğunu hiç düşünmemiştim. Devam ediyor, “Bu çok eğlenceli ve özgürleştiriciydi. O kadar farklı bir sanatsal ifade biçimi ki, yapmama izin verildiğini veya yapabileceğimi bile bilmiyordum.

Ancak gösteri, Roiland'ın Sotheby's müzayedesi için orijinal planının dışında giderek daha fazla parça üretmesiyle bir araya geldi. “Bir süredir gerçekten bir koleksiyon ya da herhangi bir uyum düşünmüyordum” diyor. "Yine de bence bu iyi, çünkü bu gerçekten tutku ve heyecanın en gerçek ifadesi [Ifelt.] İşin kendisi, yaratıcı ifade biçiminin diğerlerine kıyasla ne kadar farklı olduğuna dair gerçekten sadece bir keşif ve heyecan noktasından geliyordu. diğer sanat türleri.

Roiland son zamanlarda meşgul. Yayındaki iki gösteri, video oyun stüdyosu ve diğer projeler arasında, Roiland yaratıcı projeler üstlenmeye devam ediyor. "Bu garip. Yavaşlamam gerektiğini söyleyip duruyorum. Çok fazla şey yapıyorum ama sonra yapmıyorum. Yapamam. Bazı fikirler beni çok heyecanlandırıyor.”

İçin İlk maç, Roiland hararetli bir şekilde çalıştı. Ancak son zamanlarda yavaşladı ve sanatında daha fazla stil keşfetmeye başladı. “Şimdi gittiğim yer kesinlikle çok farklı. Her ne kadar hala bu tür parçalar yapıyor olsam da [örneğin, İlk maç] burada burada, şu anda yaptığım şeyler bundan daha farklı olamazdı. Başka bir galeri ne zaman yapacağımı bilmiyorum. Aradan uzun bir zaman geçebilir ama ilk galerimden çok farklı olduğu için insanlar için oldukça sürpriz olacak.”

Güzel sanatlar Roiland'ın planlarında olmayabilirdi ama İlk maç sanatçı için hem bir mücadeleyi hem de bir başarıyı sembolize eder. “İnsanlar sadece bir şey yapamayacaklarını varsayıyorlar” diyor. “Daha fazla heykel yapmayı deneyeceğim. Bunların hiçbirini yapacağımı hiç düşünmemiştim ve bunda en iyisi olmayacağımı da biliyorum ama bence bir şeye gerçekten düşük risklerle, hiçbir beklenti olmadan yaklaşırsan ve sadece eğlenmek istersen, [bunu yapabilirsin.] İnsanların farklı şeyler için sahip olduğu pek çok engelleyici var.”

Justin Roiland: İlk maç 21 Ocak 2023'e kadar UTA Artist Space, Beverly Hills'de sergileniyor.