Rolling Stones Basçısı Darryl Jones Yeni 'In The Blood' Belgeselinde

Chicago doğumlu basçı Darryl Jones, neredeyse 30 yıldır Rolling Stones ile kayıt ve turneye çıkıyor ve 1993'teki seçmelerin ardından emekli olduktan sonra Bill Wyman'ın yerini alıyor.

Basçının, iki stüdyo albümünde birlikte yer aldığı efsanevi trompetçi Miles Davis ve Sting'in ilk solo grubunda caz ustaları Branford Marsalis, Kenny Kirkland ve Omar Hakim ile birlikte çalışması, benzersiz bir kariyer yolunun yalnızca bir parçası. Madonna ve Peter Gabriel gibi sanatçılarla turlar.

yeni belgesel Darryl Jones: Kan İçinde basçının müziği keşfetmesinin ve arayışının izini sürüyor. Chicago'nun güney yakasının, Jones'un devlet okulu sistemi sayesinde müziğe maruz kalmasıyla birlikte, sadece bir ortam değil, bir karakter olarak ikiye katlandığı ilham verici bir hikaye.

Greenwich Entertainment tarafından sunulan yeni film ve artık Vudu, Prime ve Apple TV gibi akış hizmetleri aracılığıyla kiralamak veya satın almak, politik bir geçmişe sahip olan ve yönetmen Oliver Stone ile ortak yapımcı olarak aşağıdaki gibi filmlerde çalışan Eric Hamburg'un ilk yönetmenlik denemesidir. Verilen Pazar günleri.

Chicago'daki ShowPlace ICON Theatre and Kitchen at Roosevelt Collection'daki yakın tarihli bir prömiyer etkinliğinde Jones, Hamburg'la birlikte oturdu ve "iki radyolu bir evde" büyümenin önemini vurguladığı bir gösterimin ardından bir Soru-Cevap oturumuna katıldı. Bir caz müzisyeni, onu WVON, WBEE ve WBEZ gibi Chicago radyo istasyonlarıyla tanıştırırken, annesi James Brown gibi sanatçıları tercih etti.

Yeni film, Rolling Stones grup arkadaşları Mick Jagger, Keith Richards ve Ronnie Wood ile kapsamlı röportajların yanı sıra davulcu Charlie Watts'ın 2021 yazında ölmeden önce kaydedilen son yorumlarından bazılarını içeriyor.

Belgesel, Jones'un Darryl Jones Projesi'nin grup lideri olarak yeni rolünü benimserken, toplum, aşk ve yaşam gibi konuları son single'ı “American Dream” gibi parçalarla ele alırken günümüze kadar izini sürüyor.

Basçı, "Kabul edebildiğimden daha uzun yıllardır bir albüm üzerinde çalışıyorum," diye şaka yaptı. “Ama sadece müzik yayınlamaya başlayacağız. Filmin hemen sonunda çalan şarkı American Dream'dir. Ve biz sadece single yayınlamaya devam edeceğiz. 'In the Blood'ı bir noktada yayınlayacağım. Bir diğeri, 'Games of Chance' [filmdeki sahne] prova sırasında çaldığımız şarkılardan biri ve onu yayınlayacağım” dedi. “Umarım gençlerin izleyebileceği bir film yapmışızdır ve umarız hayatın hangi alanında ilerlemeye karar verirlerse versinler onlara ilham verir. Umarım genç ve yaşlı insanlara ilham kaynağı olur.”

Darryl Jones ile sınıfta müziğin önemi, Chicago şehrinin onun icrası üzerindeki etkisi, Keith Richards'ın 1988 tarihli ilk solo albümünün etkisi hakkında konuştum. Konuşma ucuz, Richards ve Miles Davis arasındaki benzerlikler ve hikayenin kalbindeki hikaye Kanın içinde. Uzunluk ve netlik için hafifçe düzenlenmiş görüntülü görüşmemizin bir dökümü aşağıda yer almaktadır.

Filmin prömiyerini Chicago'daki evinizde, ailenizin ve arkadaşlarınızın önünde bu şekilde yapabilmek sizin için nasıldı?

DARRYL JONES: Bu gerçekten harikaydı. Birçoğu arkadaşım olan odadan gelen soru ve cevap hem dokunaklı hem de komikti. Ve evde olmak harikaydı. Chicago'yu seviyorum. Ben bir müebbetçiyim, biliyor musun?

Hikayenizle ilgili beni belgeselden önce bile büyüleyen şeylerden biri, Chicago Meslek Yüksek Okulu'nda çok küçük yaşlardan itibaren müzikle tanışıyor olmanız. Çünkü bugün etrafınıza bakın ve her zaman Amerikan müfredatından çıkarılan ilk şeylerden biri – sanat ve müzik. Kişisel olarak buna sahip olmak sizin için ne kadar önemliydi ve sınıfta bunun genel olarak çocuklar için olmasının bazı faydaları nelerdir?

Jones: Başarılı bir müzisyen olarak benim için devlet okullarının müzik sisteminden daha değerli bir şey düşünemiyorum. Ve bu özel okul, birçok okuldaki müzik programlarının sadece üstündeydi. Performans ve sanattan bahsediyorsunuz, ciddi bir performans okuluydu. Böylece lise orkestramda çalarak üç buçuk, dört yıllık temelde profesyonel bir deneyim kazandım. Bu yüzden paha biçilmezdi.

hakkında biraz okuma yaptım gösteren çalışmalar müzik alan küçük çocukların müzik işi dışındaki her türlü alanda yardımcı olması. Ekip oluşturmaya, gruplar halinde çalışmaya, matematiğe ve belirli eleştirel düşünme yollarına yardımcı olur. Müziği devlet okullarından çıkarmak, iktidar sahipleri için gerçekten büyük bir hata bence. Herkes için paha biçilmez bir araçtır.

In film, Omar Hakim Chicago'ya oynadığınızı söylüyor. “Bu çocuklar bas çalmayı öğreniyor… İşte bas” diyor. Charlie Watts da bu konsepte bir nevi isabet ediyor. Chicago şehrinin oyununuzu nasıl etkilediğini söylersiniz?

Jones: Yaşlı müzisyenlerin kesinlikle yeteneğiniz hakkında yorum yaptığı bir müzik ortamına geldiniz. Onların saklamanız gerektiğini düşündükleri bir şeyi haber yapmıyorsanız, buna çağrılırsınız.

Ve Eldee Young gibi insanlardan gelen bir tür bas gitarist geçmişi var. Ramsey Lewis ile oynayan tüm bu adamlar. Earth, Wind & Fire'dan çıkan adamlar. Bence neredeyse bir bas okulu gibiydi. Bunu daha önce gerçekten düşünmemiştim. Ama bir tür bas okulu, burada anlatılması gerekenleri yorumluyorsun ve bunu ustaca yapıyorsun.

Bence bu, Chicago sahnesinin basçılar için bir tür işlevi.

Dinlemenin önemi filmde çokça gündeme gelen bir kavram. Yaptığınız her şey için ne kadar önemli?

Jones: Bence bu da çok değerli bir şey. Müzisyenlerle iyi çalabilmek için, ne çaldıklarını dinlemeniz ve dikkat etmeniz gerekir. Bir enstrüman çalmanın gerçek fiziksel eylemi dışında, hem kendinizi dinleyebilmekten hem de daha iyi olmak ve gerçekten bir toplulukta çalmak için yapmanız gerekenler hakkında yargıya varabilmekten daha önemli bir şey yoktur. Bunlar en önemli şeyler. Ustaları ve bunun gibi şeyleri anlamak konusunda kendinizi eğitmenin en iyi yolu budur.

Enstrüman çalmanın temel mekanikleri dışında bence en önemli şey dinlemek.

Dinleme sıklıkla gündeme gelir Kanın içinde. Ancak Miles Davis ile olan deneyimlerinize gelince, izlemenin öneminden de bahsediyorsunuz. Filmde Keith size "üçüncü dokumacı" dedi. Yani merak ediyorum, o anlarda kendinizi sahnede bulduğunuzda, oradaki yaklaşım nedir, hem dinlemek hem izlemek mi yoksa bir tanesi daha mı önemli?

Jones: İlginç. Çünkü izlemek daha iyi dinlemenize yardımcı olur. Siz sadece şarkıyı daha iyi çalmak için kullanabileceğiniz daha fazla uyarıcı ve daha fazla bilgi sağlıyorsunuz – sonuçta yapmak istediğiniz şey de bu. Yani bence ikisi de doğru.

Keith'in olduğunu söylediğini duydum. Konuşma ucuz albüm, rock and roll'un ne olabileceğine dair algınızı değiştirdi. Algı neydi ve bu albüm neye dönüşmesine yardımcı oldu?

Jones: Sanırım muhtemelen ilk [izlenim] Elvis Presley'di. Ve önceki Elvis olurdu. Televizyondaki Elvis, "Yaşasın Las Vegas." O filmler. Rock and roll olarak gördüğüm şey buydu. Henüz geçmişe dönüp Chuck Berry ve Little Richard gibi insanları gerçekten dinlememiştim. Demek benim fikrim buydu.

Konuşma ucuz… Sanırım benim için korkaktı. Ve bu benim ilgilendiğim bir şeydi. Bu yüzden benim için onunla farklı bir şekilde ilişki kurmanın bir yoluydu. Yani, Bootsy Collins o kayıtta. Bu yüzden onun o kayıtta olduğunu ve ne yaptığını düşünüyorum. Ve sonra Charley Drayton ve Steve Jordan, rock'n roll olayına yaklaşımları.

Rock and roll her zaman korkaktı. Ama sanırım bir nedenden dolayı - belki arkadaşlarımın buna dahil olması ve belki de biraz farklı bir şekilde sallanması - beni gerçekten tahrik etti. Ben de "Dostum... O yönü gerçekten çok beğeniyorum" diye düşündüm.

Ve aslında birlikte oynamak istediğim kişi aslında Keith'ti.

Filmde hem Keith hem de Miles'ın sahip olduğu ritim bağlantısından bahsediyorsunuz. Farklı şekillerde de olsa, paylaştıkları doğaçlama aylığı da var. Olaylara benzer şekilde yaklaşmalarının bazı yolları nelerdir?

Jones: Gerçekten sağlam bir bas olmadan onlar için hiçbir şey olmuyor.

Keith'in filmde bundan bahsettiğini duyarsınız. Ve Miles da aynı şekilde. Bir keresinde bana şöyle demişti, "Darryl, benim için orada durup grup gerçekten kilitlenene kadar beklersem, neredeyse her şeyi çalabilirmişim gibi geliyor ve işe yarayacak." Ve aynı şey, Keith'in filmde söylediği gibi: "Ritim bölümü sağlamsa, o zaman yumruk atabilir, mızrak dövüşü yapabilir ve tüm bunları bu ritmin üzerinde yapabilirim."

İşte bu yüzden o Keith Richards, anlıyor musun? İhtiyacı olduğunda tek başına iyi bir gezintiye çıkabilir, ancak bu gerçekten sağlam bir ritme olan bağlantıdır. Bence paylaşıyorlar.

Ömer Hakim de bahsetmiştir. film senin Charlie Watts'la sevişeceğini bildiğini. İlk seçmelere girerken içeri girer ve biraz James Brown'ı denemeye başlarsınız - ve herkes bir şekilde buna kapılır. O ritmi onunla ne kadar çabuk hissettin? İlk kez birlikte oynadığınızda bile ne kadar güçlüydü?

Jones: Onun sağlam ve istikrarlı bir davulcu olduğunu hissettim. Bu yüzden benim için kavraması kolay. İnsanlar "Ne kadar çabuk oldu?" Neredeyse anında oldu. Bu konuda temel bir anlayışa sahip müzisyenler için bu birkaç dakika alır. Ama bunu aklımda tutarak, zamanla Charlie ile nasıl daha iyi oynayacağımı öğrendim. Ve dürüst olmak gerekirse, yaptığımız son tur boyunca daha iyi olmaya devam ettiğini düşünüyorum. Bence birlikte ne kadar çok oynarsak, o kadar sağlamlaştı ve kendi şeyimizi o kadar çok yarattık.

Gerçekten ilginç - popüler müzikte var olan davulcu ve basçı kombinasyonlarına bakarsanız, bu gerçekten özel bir şey. Davulcu Al Foster'la bana karşı Vince Wilburn'le ya da Miles grubunda Rick Wellman'la ben arasındaki ritim bölümü, hepimiz çok, çok benzersiz bir şey yaratıyoruz. James Jamerson ve o gruptaki davulcular [The Funk Brothers] ve The Wrecking Crew veya the Muscle Shoals adamlarıyla aynı şekilde, tüm bu basçı/davulcu bağlantıları çok özel bir şey yaratıyor.

Birlikte oynadığımız yaklaşık 30 yıl boyunca Charlie ve benim yaptıklarımızdan gerçekten gurur duyuyorum.

Bu amaçla, belli ki kimse Charlie'nin yerini dolduramaz. Ama Steve Jordan o gruba pek çok yönden herkesin ulaşabileceği kadar yakın. Ve onunla uzun bir yol kat edersin. Özellikle geçen yıl boyunca, Stones devam ederken ona kilitlenmek ve yeni bir basçı/davulcu bağlantısı geliştirmek nasıldı?

Jones: Harika. Bence Steve geliyor, o bu müziğin gerçek bir öğrencisi. Ve kesinlikle çok dikkatli dinliyor. Sanırım ben de yapıyorum. Zaman zaman geri dönüp orijinal müziğe Stones ile referans veriyorsunuz. Ve bazen şeyleri şöyle bir yere götürürsünüz, “Oh. Bunu daha önce fark etmemiştim…” Steve buna çok benziyor. Kesinlikle canlı şovları dinledi ve orijinal kayıtları dinledi. Ve biz her zaman bunun üzerinde biraz uğraşıyoruz.

O ve ben, Amerika'daki ilk turda gerçekten harika bir iş çıkardığımızı düşündüm. Avrupa'daki son turda daha iyi hale geldi. Ve böyle devam edeceğini düşünüyorum.

FORBLARDAN DAHA FAZLASIRolling Stones, Nashville'de 'Filtresiz' Tur Devam Ederken Zamana Meydan Okudu

Ve gruba yeni bir üye olduğu için, ben de geriye dönüp baktım ve gerçekten bir şeyleri işlemeye çalıştım ve gerçekten gelebileceğimiz en iyi şeye gelmeye çalıştım.

Onunla oynamak harika. O sadece inanılmaz bir müzisyen. Steve ile James Brown oynadığınızı hayal edin, biliyor musunuz? Bu harika. Çünkü o müziği ve o adamların ne yaptığını gerçekten anlıyor ve biliyor.

Canlı müzik geçen yıl geriye doğru yol almaya devam ederken, insanları birbirine bağlama ve insanları bir araya getirme açısından oynadığı bu rol ne kadar önemli?

Jones: Bence bu bizim son, en iyi umudumuz olabilir. Ne söyleyebilirsin?

Stones hayranlarının neden bu kadar ateşli hayranlar olduğunu bir düşünürsünüz… Bunun nedeni, gelişiminiz sırasında, gençlik yıllarınızda ve erken yetişkinlik döneminde, neredeyse o zamanın müziğinin bir şekilde DNA'nıza damgalanmış olmasıdır. Yani yaşlandıkça yanınıza alıyorsunuz ve size bu harika şeyleri hatırlatıyor.

Stones müziği, insanlara hatırlattığı veya akla getirdiği o kadar çok şey var ki. Bana öyle geliyor ki Güney Amerika'da Taşlar bir şekilde devrimle veya insanların kendilerini özgürleştirmesiyle bağlantılı. Aynı zamanda iyi zamanlarla bağlantılıdır.

Bu yüzden insanları bir araya getiren gerçekten güçlü bir şey olmaya devam edeceğini düşünüyorum. Ve insanlara toplumda bir miktar uyum olabileceğini gerçekten hatırlatıyor.

Bağlantılarınız ne olursa olsun müziği paylaştığımız şeylerden biri. Bence bu harika bir şey.

Kaynak: https://www.forbes.com/sites/jimryan1/2022/11/29/rolling-stones-bassist-darryl-jones-on-new-documentary-in-the-blood/