'Üzüntü Üçgeni' Bu Yıl Sinemada İzleyeceğiniz En Eğlenceli Şey, Muhtemelen Hiç

Son zamanlarda yeni hakkında çok fazla merak uyandıran sosyal medyadaki akıllı pazarlaması nedeniyle Hüzün Üçgeni Los Angeles'ta bir açılış gecesi gösterimine katılmaya karar verdim. İyi vakit geçirmek isteyen bir grup yabancıdan oluşan tükenmiş bir kalabalıkla, hayatımda hiç bir sinema salonunun, bir filmin tamamı boyunca bu kadar sürekli şamatalı kahkahalarla dolup taştığını görmediğimi güvenle söyleyebilirim.

İsveçli film yapımcısı tarafından yazıldı ve yönetildi Ruben Ostlund, Hüzün Üçgeni süper zengin konuklar ve gemide çeşitli seviyelerde mürettebat üyeleriyle dolu çılgınca cömert bir gemi gezisi etrafında toplanıyor ve toplumda sıklıkla gördüğümüz sınıf sistemleri arasındaki çok net farklılıklara etkili bir şekilde ışık tutuyor. Hem büyük hem de küçük tuhaf aksilikler ortaya çıkmaya başladığında, sinemaseverler kısa süre sonra, bir "bok satıyorum" gübre kralından süper model bir sosyal medya fenomenine kadar seçkinlerin yavaş yavaş acımasız ölümüne tanık olurlar.

Filmi izledikten sonra salondan çıkan sinemaseverlerin ezici memnuniyetine ilk elden tanık olduğum gibi Hüzün Üçgeni Onlar kendilerine eşlik edenlerle heyecanla film hakkında konuşmaya devam ederken, bitiş jeneriği bittikten çok sonra, bu canlandırıcı orijinal hikaye anlatımını daha iyi anlamak ve film yapım sürecini bu sinema dehasından öğrenmek için yazar/yönetmen Östlund'a ulaşmaya karar verdim.

Öncelikle filmin adı nasıl ortaya çıktı? Başlarda, seçmelere katılan bir erkek modeli anlatan bir oyuncu yönetmeni içeren bir sahne var (yükselen Hollywood aktörü ve filmin yıldızlarından biri tarafından zekice oynandı, Harris Dickinson) podyum yürüyüşünü gösterirken “hüzün üçgenini” kullanmamak. Ancak, seçebileceği diğer sonsuz seçeneklerin üzerinde bu ifadeyi başlık olarak seçebilmek için hikayede daha fazlası olması gerektiğini biliyordum.

Östlund bana şöyle diyor: “İlk randevu gibi biriyle akşam yemeği yiyen eşimin arkadaşıydı. Bu adam karımın arkadaşına söylüyor Derin bir 'üzüntü üçgeni' olduğunu söyleyebilirim - ne tür bir sıkıntı yaşadınız? Ne olduğunu bilmiyor ve kaşlarının arasını işaret ediyor. O gider Endişelenme, bunu botoksla 15 dakikada düzeltebiliriz. İsveççe'de buna 'sorun kırışıklığı' denir çünkü sıkıntılar yüzünden sizde var ve yüzeyinizi düzeltirseniz sorunla başa çıkacaksınız. Sadece bununla ilgili bir şey, zamanımız hakkında bir şeyler söylüyor, sanırım.”

Östlund, bazı Amerikalı sinemaseverlere film yapım sahnesinde yeni görünse de, aslında daha önce bir avuç uzun metrajlı film yaptı. Hüzün Üçgeni, dahil olmak üzere Kare, Zorlayıcı Nedenler ve İstemsiz. Bu son kurgusal dünyanın vizyon sahibi biri olarak, bu alışılmadık fikri ilk başta nasıl edindiğini merak ettim. Hüzün Üçgeni masal.

Östlund, “Yine karıma döndü çünkü onunla tanıştığımda moda fotoğrafçısı olarak çalıştığını öğrendim” diye devam ediyor. “Moda endüstrisini merak ettim ve onun içeriden bir şeyler anlattığını duymak istedim. Bu konuda belirli bir dış bakış açınız var ve bu endüstri biraz korkutucu, ama aynı zamanda çekicisiniz – güzellikten etkilenme yönü, ama bana oldukça ilginç şeyler söyledi. Yani başlangıç ​​noktası buydu.”

Dahil olmak üzere ekranda lider olan çeşitli ve yetenekli bir topluluk kadrosu ile Woody Harrelson Amerika'dan, İngiltere'den Dickinson, geç Charlbi Dekanı Güney Afrika'dan, Dolly De Leon Filipinler'den, Vicki Berlin Danimarka'dan, Zlatko Buriç Hırvatistan'dan, Sunny Melles Lüksemburg'dan vb., Östlund ve onun için önemli olup olmadığını merak ettim. Hüzün Üçgeni Dünyanın her yerinden çeşitli aktörleri bu projeye getirmek için yapım öncesi ekibi.

Östlund şöyle açıklıyor: “Rol için doğru oyuncuyu bulmaya gerçekten dikkatle çalıştım. Gerçekten zengin gibi bir renk paleti olan bir topluluk oluşturmak istedim. Projeye başlarken biraz şaka yapıyorduk ve dedim ki Tamam, Real Madrid'i yaratacağız, futbol takımı. En iyi oyuncuları alacağız ve izlemekten keyif aldığımız 11 harika oyuncu topluluğu oluşturacağız.”

Ne Hüzün Üçgeni Muhtemelen en iyisi, hayatta kalmanın en beklenmedik anları gerçekleştiğinde güç ve sosyal hiyerarşinin hızla değiştirilebileceği bir anlatı yaratarak, müstehcen zenginlik ve ayrıcalığı kafasına atmak. Bu filmin gerçek “kaptanı” olarak, Östlund'un izleyicilerin izlemekten en çok neyi alacağını umduğunu merak ettim. Hüzün Üçgeni.

Östlund, “Bireye bu kadar takıntılı olduğumuz bir zamanda yaşadığımızı düşünüyorum” diye devam ediyor. “Her şeyi şahıslardan açıklamaya çalışıyoruz. Habercilikte bile her zaman iyi adamı ve kötü adamı bulmaya çalışıyoruz. Silah tüccarları dahil tüm karakterlerle özdeşleşebilmek ve onları güzelleştirmek istedim. Sanırım, eylemlerinin kaynağının durumun kurgusu olduğunu göstermek istedim. Dünyaya baktığımızda bir farkındalık olarak sosyoloji gibi geri getiriyor.”

Hüzün Üçgeni yerinde prodüksiyonunun çoğunu Yunanistan'da çekti ve Östlund'un açıkça paylaştığı gibi, prodüksiyonun ortasında öngörülemeyen engeller ortaya çıktığında hayat, filminin setindeki sanatı bir şekilde taklit etti.

Östlund, "Eh, pandemi sırasında çekim yapıyorduk, bu yüzden yapımcılara sorarsanız kesinlikle bunun büyük bir stres unsuru oluşturduğunu söylerler" diyor. "1,200'den fazla Covid testi yaptık ve hepsi negatif çıktı, bu yüzden [biz] son ​​derece şanslıydık. Üretimi iki kez durdurmak zorunda kaldık. Pandeminin ilk dalgasında, tüm bu 'kusma' sahnelerini çekiyorduk ve bunu yapmak garip bir duyguydu çünkü herkes birinin öksürmeye başlamasından ve böyle şeyler yapmasından korkuyordu. Biz de sallanan setteydik, yani her iki yönde de 20 derece gibi sallanan bir gimbalımız vardı. Mürettebat deniz tutmasıyla uğraşıyordu, bu yüzden deniz tutması haplarımız vardı. Hepimiz değil, bazılarımız deniz tutmasından hasta olmak zorunda kaldı.”

Neyse ki Östlund ve yapım ekibi fırtınayı atlatmayı başardı ve projenin yapım sonrası kurgu aşamasına geçtiği filmi tamamladı. Kendini işine adamış yazarlık ve yönetmenlik sorumluluklarına rağmen, filmlerinde sıklıkla bir kurgu rolü üstlenmeyi tercih etmesiyle tanınan Östlund'a, çekimleri nihai ürününe dönüştürmekte neden bu kadar aktif bir eli tercih ettiğini sordum.

Östlund, “Bir film yapmanın tüm farklı bölümlerinde ortaya çıkan çok fazla fikir olduğunu düşünüyorum. Yani yazarken, bir şey oluyor. Oyuncu seçimi yaparken yeni fikirler edinirsiniz. Çekimi yaptığınızda yeni fikirler edinirsiniz ve kurgudayken daha fazla fikir edinirsiniz. Grafik tasarım ve Photoshop vb. ile çok çalıştım. Bazı özel efektler yapabilirim, böylece gerçekten bir şeyler deneyebilirim. Mesela sahnelerden birine sinekleri ekledim. Sonra oturur ve dört hafta boyunca sinekleri düzenlerim. (Gülüşmeler) ve sadece bir şey deniyorsanız başkasından bunu yapmasını isteyemezsiniz. Bunu asla karşılayamazsın, ama bunu yaptığımda, o zaman gerçekten zaman ve düzenlemeyi buna ayırabilirim.”

Mayıs ayında Hüzün Üçgeni dünya prömiyerini 75. Cannes Film Festivali'nde yaptı ve prestijli Palme d'Or ödülünü kazandı, Östlund'un şimdi iki kez aldığı bir ödül - bir önceki filmi için 2017'de ilk kez Cannes'da Kare.

Östlund, bu yılki festival deneyiminden bahsederken, “Cannes, filmlerinizi orada sergilemek benim için bir sinemacı olarak her zaman bir hayaldi. Kahramanlarımın filmlerini ve ilham aldığım filmleri burada sundular, ancak bir noktada biraz fazla sanat sineması, Avrupa endüstrisi haline geldiğini hissettim. Daha vahşi, eğlenceli bir şekilde - aynı zamanda düşündürücü olmak istedim. Cannes'ın bu [filmi] kabul ettiği için gerçekten çok mutluyum."

Cannes'daki başarısının ardından, NEON film dağıtım haklarını aldı Hüzün Üçgeni Batılı izleyicileri bu tuhaf teaserların ardındaki gerçeği ortaya çıkarmaya ikna etmek için göz alıcı posterler, ilgi çekici bir fragman ve daha fazlasıyla yaratıcı bir pazarlama dalgası başlatan Kuzey Amerika'da.

Östlund, “NEON'u seviyorum” diyor. “Çalışırken eğleniyorlar ve bunu anlıyorsunuz, yaptıkları farklı şeyler – sosyal medya kısmı vb. Eğlenceli ve eğlenceli bir şekilde harika fikirler bulmuşlar. Aynı zamanda konuya sadık kalmaya çalışıyoruz ve bence pazarlamada filmin hiciv ve komedisine dikkat çekiyorlar.”

As Hüzün Üçgeni ABD'de ve genel olarak dünya genelinde daha fazla şehirde sinemalarda gösterime girdiğinde, eleştirmenlerden ve benzer şekilde halktan gelen olumlu tepkilerin şu ana kadar Östlund'a en çok ne gibi olumlu tepkiler verdiğini merak ettim.

“Cannes'da basınla birlikte bir basın gösterimindeydik ve bir kişi ayağa kalkıp çığlık attı. Bu sinema! İnsanların evde ekranlarına bıraktıkları bir şey yaratmak için insanların tiyatroya gittikleri odada bir deneyim yaşamaları gerektiğini hissediyorum ve bu sadece hedeflediğimiz bir şey. İnsanların filmden güçlü bir deneyim kazandığını söyleyebiliriz ve bu beni çok mutlu ediyor.”

Kadar Hüzün Üçgeni “Komedi” kategorisindeki layık başarısına girer ve girerse, filmin izleyicilerin bile gülmeye devam etmeleri ve bu insan karakterlerin kendilerini içinde buldukları koşullara daha fazla sempati duymaları gerektiği zaman parçalanmış hissettikleri bölümleri var. , zenginlik ve statü ne olursa olsun. Östlund'a bu senaryo için ilk beyin fırtınası yaparken sinemaseverler için bile bu iç-ahlak çatışmasının kasıtlı olup olmadığını sormaya karar verdim.

Östlund, "Evet, bunun diğer film yapımcılarından aldığım ilhamdan geldiğini düşünüyorum" diye devam ediyor. “Buna nasıl bir tepki vermeliyim? Bu beni daha çok düşündürüyor ve daha dikkatli olmamı sağlıyor. Yani, eğer bir film birdenbire bir devrilme noktası olan belirli bir yöne gidebilirse ve bir birey olarak aslında bir bakış açısı oluşturmak ve buna tepki vermek bana kalmışsa, o zaman seyircide konsantrasyonun çok daha güçlü olduğunu düşünüyorum. ”

Bu yıl Cannes'da aldığı büyük övgünün ve büyüyen film evlerinin listesinin ardından Hüzün Üçgeni beyaz perdede deneyimlenmek üzere sinemalarına girerken, Östlund'un sinematik hikaye anlatımıyla bundan sonra ne yapmayı planladığını ve gelecekte Hollywood ile daha yakın çalışmak isteyip istemediğini merak ederek sohbetimizi sonlandırdım.

“Kendi yapım şirketim var [Platform Üretimi] en iyi arkadaşlarımdan biriyle birlikte koştuğum, Erik [Hemmendorff]. Sinema okulunda tanışmıştık. 20 yıldır çalışıyoruz. Fransız bir firma ile birlikte üretiyoruz. Bu uzun vadeli ilişki benim için çok önemli çünkü biz de distribütörlerle bir ilişki kuruyoruz. Distribütörlere sadık olmak istiyoruz çünkü sinemada belki de daha az başarılı olan filmler yaptığımda bana sadık kaldılar, bu yüzden bu yolculuğa başladığım insanlarla paylaşmak istediğim bir yolculuk olduğunu düşünüyorum. ”