Dijital moda kalmak için burada

Her ne kadar inanılmaz görünse de, dijital moda o kadar gelişti ki, yeni koleksiyonların gösterileri ve sunumlarından halka açık konuşmalara ve gerçek DJ'lerle partilere kadar, tüm anlamlarıyla birlikte kendi moda haftasına ihtiyacı var. İlk dijital moda haftası 23-27 Mart'ta Ethereum blockchain üzerinde merkezi olmayan bir sanal sosyal platform olan Decentraland'da gerçekleşti.

Jonathan Simkhai daha önce koleksiyonunu New York Moda Haftası öncesinde Second Life'ta tanıtmıştı. Gösteriden sonra, Second Life'ta kullanıcıların avatarlarını giydirmek için NFT'den gece kıyafetleri görünümleri satın alınabildi.

Decentraland ayrıca beş gün süren tarihteki ilk tam teşekküllü moda haftasını da düzenledi. İlk günde Selfridges, şu anda Londra'da düzenlenen gerçek serginin NFT'sinin sunulduğu bir mağaza açtı - Victor Vasarely'nin çalışmalarının geleceği ve onun çağdaşı Paco Rabbane üzerindeki etkisi UNIVERSE. Oyuncular NFT elbiselerinin yanı sıra Fondation Vasarely sanat eserlerini de satın alabilecekler.

İkinci gün

Metaverse Moda Haftası'nın (MVFW) ikinci gününde çok sayıda panel tartışması, modellik atölyesi, röportajlar, UNXD Lüks Bölge açılışı ve mini oyunlar gerçekleşti. Sonuçta oyun alanındayız. Ve belki de en önemli kısımlar Dolce & Gabbana ve Philip Plein'in iki gösterisiydi, çünkü hem oyuncuların hem de moda tutkunlarının MVFW'ye ilgi göstermesinin nedeni de buydu.

İlgili: NFT'nin benimsenmesi: Jetonlar Metaverse Moda Haftası'nda podyuma çıkıyor

Decentraland'in grafikleri, markaların MVFW ile ilgili gönderilerine yorum yapan birçok Instagram kullanıcısında anında sorular oluşmasına neden oldu. Decentraland 2017'de beta olarak piyasaya sürüldü ve birçok içerik oluşturucu, sahip olduklarıyla çalışarak grafiğin kalitesini sorguladı. Kalite nedeniyle şovlar saçma görünüyordu ve markaları yalnızca oyun içinden satın alınabilecek kostümlerin resimlerini yayınlamaya zorladı. Örneğin Dolce & Gabbana, dijital model olarak gözlüklü ve saç stiline sahip kedileri seçti. Gösterileri dairesel bir podyum ve çiçeklerle dolu sanal bir salonda gerçekleştirildi.

Her kedinin kendine özgü bir tarzı vardı ve koleksiyon, hem set tasarımında hem de sunulan görünümlerde markanın gerçek gösterisini yansıtıyordu. Bu sezon D&G hayranları Metaverse'de logo çılgınlığına kapılacak ve hayvan desenli, kaz tüyü ceketler, hacimli omuzlar ve güneş gözlükleri takarak mutlulukla parlayacaklar.

Philipp Plein elini tuttu şov markanın sembolüne dikkat çeken devasa bir kafatası ile. Gösteride yürüyen modelleri göstermek için kafatası açıldı ve dili açıldı. Bu metaverse sezonunda Philip Plein hayranlarının parlak gözlükler veya solunum maskeleri, kedi kulaklı kasklar, kuştüyü ceketler, kanatlar ve bornozlar takmaları bekleniyor.

Markanın internet sitesinde derilerin fiyatları satılan pistin hemen dışında Moon $urfer için 1,500 dolardan başladı ve Platinum $urfer için 15,000 dolara yükseldi. Bu görünümler özel bir ikramla birlikte geliyor: Omuzda oturan küçük bir iskelet - muhtemelen maliyeti haklı çıkarmak için.

Gösterinin ardından herkes, Plein'in partiye katılmak için evden yayın yaptığı bir partiye davet edildi ve Instagram hikayelerinde kıyafetlerinin ilk kez Metaverse'de sunulduğunu övünerek övündü. Tasarımcı, markasının özel kostümünü giyiyordu: kedi kulaklı bir kask. Metaverse modasının kedilere bayıldığı açıktır.

Üstelik birçok marka Metaverse'de dijital butikler açtı. Lüks Bölge'de alışveriş yapanlar Dolce & Gabbana ve Philip Plein'in yanı sıra lüks saat butiği Jacob & Co ve Hèrmes Birkin çantalarının bulunduğu bir mağaza da bulabilirler. Birkin ve saat olmasa bile Metaverse'deki durumunuzu vurgulamanıza olanak sağlayacak başka yollar var mı?

İlgili: Tasarımcılar Metaverse'de piyasaya çıktıkça NFT modası podyuma çıkıyor

Jacob & Co başlattı Güneş Sistemindeki bir gezegen için bir saat olmak üzere sekiz saat içeren, değiştirilemez bir token (NFT) koleksiyonu olan "Astronomia Metaverso". “Güneş'e en yakın beş gezegenin (Merkür, Venüs, Dünya, Mars, Jüpiter) saatleri türünün tek örneği fiziksel saatler olarak üretildi (saatin NFT'si dahil), en uzak üç gezegenin saatleri ise (Satürn, Uranüs, Neptün) yalnızca dijital olan birden fazla türe bölündü.”

Üçüncü gün

Üçüncü gün ise Etro defilesi ve Dress X koleksiyonunun tanıtımı gerçekleştirildi. Etro şovu tüm MVFW'nin en büyük başarısızlığıydı. styling Markalı Buta tasarımlarına sahip vasat giysiler içindeki ortalama avatarların sayısı, Metaverse'de dijital bir koleksiyon için yeterliydi. Gösteri Dolce & Gabbana ile aynı yerde yapıldı, ancak daha az özel efekt vardı ve yeterli parlaklık ve stil yoktu.

Seyircinin davranışı mükemmel olmaktan çok uzaktı; birçok kullanıcı sahneye koşup gösteriyi bozuyordu. Organizatörlerin bunu engelleyecek herhangi bir teknik kısıtlamaya sahip olmadığı açıktı ya da beklenmiyordu. Hayranlar gösteriyi beğenmedi ve koleksiyonun sunumunu yırttı.

Beşinci gün

Final gününde ise Metaverse'de parlak performans sergileyen ilk kozmetik markası Estée Lauder'ın sunumu gerçekleşti. Avatarlara muhteşem görünen, altın parıltılı bir örtü veren bir ürün sundular. Estée Lauder'ın akıllı bir markalama hamlesi olarak altın parıltısını bedava verdi; kullanıcılar mutluydu ve avatarları parlıyordu.

Ayrıca avatarlarınızdan çıkan kravatlı ve parıltılı elbiselerin yer aldığı Dundas markasının defilesi de vardı. Aslında göze çarpan hiçbir şey yoktu: Kendinizi giydirme konseptiyle oynayarak fiziksel koleksiyonu tekrarladı. Artık kullanıcılar avatarlarını giydirebilecek. Kullandıkları modeller daha insancıllaştırılmış ve daha az hantaldı.

Son akor, Grimes'ın performans sergilediği Auroboros x Grimes Immersive Experience partisiydi. Onun standart Avatarlardan çok daha iyi hareket ettiği, hatta bu metaevrendeki podyumdaki modellerden bile daha iyi hareket ettiği herkes için açıktı. Yılan pullu bir takım elbise giyiyordu ve uzun örgüleri vardı. Görünüşe göre Grimes uzun süredir Metaverse'de yaşıyor; sadece adapte oldu.

Beş gün boyunca MVFW'yi izledikten sonra, bu deneyin sonucunu tahmin edemeseler bile bu kadar çok markanın moda endüstrisi tarihinin yeni sayfasında yer aldığını görmek harika. Sosyal ağlardaki yayınların da açıkça belirttiği gibi, gösteriler markaların beklediği gibi görünmüyordu. Bunun nedeni, pikselli avatarların ve basit görünümlerin gerçekliğini değil, markaların gösterideki en iyi fotoğrafları yayınlamasıdır.

Belki de grafikler, izleyenlerin nostaljik hissetmelerini sağlamak için özel olarak yaratıldı, ancak o zaman çarpıcı sonuçlarla ve MVFW'nin geleceğinin nasıl görüneceğine dair bir evrimle, hatta giysiler ve bunları giyen modellerin gerçekçi izlenimleriyle bizi şaşırtmak için yaratıldı.

Yapabileceğimiz tek şey, bir sonraki moda haftasının teknolojik açıdan daha gelişmiş olmasını ve Balenciaga'nın da listeye katılmasını ummak. lüks dünyasında dijital moda.

Bu makale yatırım tavsiyesi veya tavsiyeleri içermiyor. Her yatırım ve ticaret hamlesi risk içerir ve okuyucular karar verirken kendi araştırmalarını yapmalıdır.

Burada ifade edilen görüşler, düşünceler ve görüşler yazara aittir ve Cointelegraph'ın görüş ve düşüncelerini yansıtmaz veya temsil etmez.